2019年，法國郊區一處以蘇聯太空人為名的集合式公宅被拆除，這個1960年代建造，曾容納數百名來自北非和工人階層住戶的老社區就此走入歷史，未來將成為現代大樓和公園，入選坎城影展的《仰望星空的少年》以此為題，拍出一位少年如何面對家園的消逝及親友的離散；若天馬行空的夢想若真能化為現實，那麼從小生長的家是不是就能永遠不會消失？電影舉重若輕地用魔幻手法保留了這些重要回憶，觀影至最後時，心靈也被最後的畫面為之撼動。
少年尤里從小嚮往前往太空，就像知名太空人加加林一樣，就算他出身並不富裕，但仍舊懷抱夢想；只是他首先得要面對社區大樓因日漸破敗老舊，而將要被拆遷的命運，他聯合幾位好友想重拾這棟建築的往日榮景，粉刷外牆，維修電力，試圖讓一切其實都很好，但是來視察的政府官員仍舊以建築不符現行安全標準為由，以一紙命令為加加林社區定下了死期，也擊碎了少年一直以來想要努力達成的願望。
縱使有人希望能夠留下自己原先居住的所在，但同時也有住戶認為這棟建築是時候迎接新的改變，有人期待，自然也有人不願改變，少年則是選擇留下的那個，面對一戶又一戶搬離的人們，他和朋友攜手打穿牆壁，重新佈置，將整棟社區改造成一艘能夠帶他航向宇宙的太空船，太空船上該有的機械設備、太空菜園、日常起居室等應有盡有，但同時，這棟社區大樓在現實世界中，也終於要迎接被拆除的那天到來。
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電影的最後是最魔幻的一刻：在全體居民的圍觀下，加加林社區終於要迎接拆除時刻，而整棟大樓在尤里的改造下，在爆破前夕突然閃爍起光芒，用摩斯電碼對外發出訊號，是求救，或是一種告訴大家「我會永遠在」的訊息？而畫面裡，加加林社區接著隨著倒數聲，穿著太空衣的他與大樓一同飛向無垠宇宙，這次他不再仰望，而終於能身處其中；那段場景或許拯救了所有的回憶，以及少年的心免於被破碎，因為最美好的那刻已經在腦海中被永久保存，縱使對這段事件有所知的人都知道，最終被拯救的只有電影中的角色，而這棟建築在現實中早已消失，那也已經足夠了。
這幾年看到很多關於成長，關於記憶消逝的電影，但《仰望星空的少年》並不過度賣弄悲情和傷懷，而是另外替此類電影開拓出另外一條路，描繪另一種主角想看見的現實，魔幻寫實在這部片中用得真好，將原可邁入太空的大格局科幻元素限縮成一股私人記憶的抒情筆觸，不討論科學可行，單純以此為思念遁入無盡夜空。
《仰望星空的少年》是對逝去事物的傷懷，是想將一切用力抓住卻發現一切無能為力時，透過想像讓一切獲得拯救的故事，電影前半段以寫實鏡頭描繪少年生活的樣貌，周遭死黨的互動，以及面對一切無從拯救的無力，然而電影並未要殘酷地告訴你「一切都不會回來的。」而是以另一種方式告訴自己，自己能夠選擇屬於自己的告別方式，不論那是否可行，而這部片告訴觀眾，這是可行的，這是作為創作者的溫柔，也是主角對「告別」這件事所能做到最動人的詮釋。
無論消逝與否，一切都是美麗的。
（2021/11/03@信義威秀影城，感謝海鵬影業的試映邀請）
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